Значимость концерту придал тот факт, что его инициатором, автором сценария литературно-музыкальной композиции и гостем стал правнук знаменитого русского композитора XX века Рейнгольда Морицевича Глиэра – известный составитель его биографии Кирилл Игоревич Новосельский.

Правнук Р.М. Глиэра К.И. Новосельский

Рейнгольд  Глиэр, ученик С. Танеева, А. Аренского и М. Ипполитова-Иванова – человек, совсем не чужой Уральской консерватории. Он был здесь несколько месяцев в 1941 году, и после войны не раз приезжал с мастер-классами. В Музее истории консерватории хранится фотопортрет Р. Глиэра с его автографом, подаренный композитором Борису Ильичу Певзнеру. Но в биографии Глиэра все это состоялось позже. А тема концерта 17 ноября была посвящена небольшому отрезку жизни композитора – двухмесячной переписке Рейнгольда Морицевича с одной своей студенткой, Марией Ренквист, решившей поступать в Московскую консерваторию. Впоследствии она стала его женой. Письма эти были найдены пять лет назад Кириллом Игоревичем Новосельским. По его словам, за два с небольшим летних месяца Рейнгольд и Мария послали друг другу 55 больших многостраничных писем, «пронизанных музыкой». Так родился замысел концертной программы «Роман в письмах и романсах», которая за пять лет ставилась уже десять раз в разных городах России и за рубежом (Москва, Казань, Париж, Нью-Йорк…), и сейчас, в своей одиннадцатой постановке, была представлена зрителям в Малом зале Уральской консерватории, где когда-то выступал сам Рейнгольд Морицевич Глиэр.

Концерт был оформлен в виде театрализованного действа: романсы, исполняемые студентами и аспирантами кафедры сольного пения Уральской консерватории, перемежались с чтением отрывков из писем Глиэра и Марии Ренквист. Читали эти письма молодые актеры – студенты Екатеринбургского государственного театрального института Максим Ушмаев и Светлана Карпова (руководитель курса – лауреат премии имени Михаила Царёва «За лучшее воспитание актерской смены», доцент Андрей Иванович Русинов). Отрывки из писем были подготовлены ребятами с Ольгой Дмитриевной Крыжановской – педагогом по сценической речи, заслуженным работником культуры РФ, профессором института.

В избранных К.И. Новосельским фрагментах переписки прослеживается развитие отношений между молодым московским композитором Глиэром и его юной ученицей. На самом деле, просто удивительно, как с помощью слова, запечатленного на бумаге, можно взрастить в себе столь глубокие чувства! Но ведь письменное слово – это фиксированная мысль, которая открывает человека пишущего перед читателем, давая возможность высказать то, что трудно произнести вслух. Письмо эпохи романтизма – это величайший способ передачи чувств. Как жаль, что сейчас никто уже не пишет подобных писем!..

Совсем другое дело музыка – воплощенная эмоция. Боже, как захватывают душу слова, сказанные поэтами в порыве страсти и вдохновения, когда они становятся единым целым с мелодией! С мировоззрением, присущим человеку начала XX века, нескольких романсов было достаточно, чтобы полюбить на всю жизнь! А Глиэр, как известно, сочинил около 130 романсов. Из этого огромного множества в концерте прозвучало одиннадцать. По сути, спектакль представлял собой чередование чтения и пения. Подобная структура оказалась удивительно органичной: с одной стороны, слушатель не успевал устать от длительного чтения – отрывки были довольно короткими и очень сущностными, и при этом эмоциональное состояние все время поддерживалось по ходу программы музыкой романсов.

Поет Екатерина Исаева, за роялем Анель Сейтенова

В качестве главной идеи концерта – молодости, весны, любви – прозвучал романс «Придешь ли с новою весной», исполненный Екатериной Исаевой (класс камерного пения доцента Л.П. Поляковой). Романс прозвучал ярко и солнечно, как сам месяц май. Он послужил отличным началом концерта. Словесным открытием спектакля стало небольшое театрализованное вступление Максима Ушмаева «Я – Рейнгольд. Рейнгольд Глиэр».

Светлана Карпова вступила на сцену неожиданно, прямо из зрительного зала, как когда-то вошла из неизвестности в историю и ее героиня Мария Ренквист.

Легко поднявшись на сцену к письменному столу, она начала читать, тихо и проникновенно. Первое письмо – «…желаю Вам написать такую музыку, какую еще никто никогда не писал» – сопровождалось романсом «Ночь печальна» на слова И. Бунина, исполненного лирическим баритоном Андреем Костровым (класс камерного пения доцента Л.И. Поляковой).

В ответном письме Глиэра сквозила ирония, проявившаяся у человека, мудрого не по годам: «Для меня весны давно не существует». Грустные слова, на самом деле! В том же настроении, тонко переданном аспиранткой Марией Мотолыгиной (класс доцента Л.П. Поляковой), прозвучал романс «О, не вплетай цветов…» на слова Д. Ратгауза. А в ответе Марии Ренквист сквозила просьба: «Пишите мне почаще».

Слова из письма Глиэра: «Я…очень мало себя самого знаю…самому себе не верю» предварялись романсом «Сумерки» на стихи Д. Ратгауза, вновь исполненным Андреем Костровым. С этой минуты душевное сближение героев становится несомненным. И свидетельством тому – романс «Звезды ночью весенней» (слова И. Бунина), исполненный гостьей концерта – лауреатом международных конкурсов, преподавателем Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского Анной Перхуровой.

Следующий сюжет касался творчества: Мария спрашивает у Рейнгольда, каково ему сочинять музыку, рассказывала о своих творческих неурядицах и выражала сожаление, что ее стихи не нравятся композитору – «ведь вы не написали на них еще ни одного романса». А еще она утешает Рейнгольда, что он сам плохо себя знает – «я знаю Вас лучше…, я определила Ваш характер по Вашему лицу, и… все больше потверждаются мои предположения». Но какой контраст содержания письма с настроением последующего романса на слова О. Россвейн «О если б грусть моя...»! Он был исполнен Екатериной Одайкиной (класс камерного пения заслуженной артистки РФ, доцента Т.И. Валуевой). Глиэр почувствовал эти движения души, и, как будто испугавшись самого себя, попытался убить в себе зарождающуюся любовь – «страшного, свирепого зверя», как он сам сказал… Однако, в опровержение его слов, звучит романс «Коль любить – так без рассудку!» на слова А. Толстого. Этот романс, как и последующий – «Тоска любви» (слова М. Лохвицкой), прозвучал в исполнении Анны Перхуровой.

Финал спектакля начался с романса «Как светла, как нарядна весна» (слова И. Бунина) в исполнении тенора Андрея Денисова (класс камерного пения заслуженной артистки РФ, доцента Т.С. Шайкевич). Несмотря на название, суть его – в расставании, в заключительных словах «Я опять одинок». Разлуке, осени посвящены два последних письма. В созвучии с ними Анной Перхуровой был исполнен романс «Сладко пел душа-соловушка». Конец спектакля подавал надежду на лучшее будущее – он завершился романсом «Жить! Будем жить!» на слова Г. Галиной в исполнении Екатерины Одайкиной.

Итак, благодаря 55 письмам, найденным в архивах Государственной публичной библиотеки, состоялся этот чудесный концерт, не оставивший равнодушным ни одного зрителя – об этом можно было судить по продолжительным аплодисментам переполненного слушателями зала и по сердечным словам благодарности актерам, певцам и концертмейстерам: Анель Сейтеновой, Ларисе Земеровой и заслуженной артистке РФ Татьяне Валуевой.

Преподаватель кафедры теории музыки, 
кандидат искусствоведения Михаил Зырянов